艺术市场中的人工智能(2024-2033)
报告概述
到 2033 年,全球人工智能艺术市场规模预计将从 2023 年的32 亿美元增长到404 亿美元左右,在预测期内以复合年增长率 28.9% 的速度增长2024年至2033年。
在技术创新和创意表达融合的推动下,艺术市场中的人工智能发生了重大转变。这种增长主要归功于机器学习算法的进步,它使人工智能能够创造、评论和策展艺术。
推动人工智能在艺术市场中采用的关键增长因素之一是其促进创新艺术流程的能力。艺术家可以利用人工智能算法和工具探索新的创作途径,产生独特的视觉风格,并尝试非常规技术。人工智能在艺术创作过程中的注入使得小说和博文的出现成为可能。推动艺术作品吸引观众并挑战传统的艺术表达观念。
此外,人工智能有能力增强艺术市场的策展和推荐方面。人工智能算法可以分析大量数据,包括历史销售记录、艺术家简介和消费者偏好,为收藏家和艺术爱好者提供个性化推荐。这不仅可以帮助个人发现符合自己品味的艺术品,还可以帮助画廊和拍卖行优化其产品并扩大其影响范围。
对于艺术市场的新进入者来说,人工智能提供了令人兴奋的机会。新兴艺术家可以利用人工智能工具获得曝光,尝试不同的风格,并通过数字平台和社交媒体接触更广泛的受众。人工智能驱动的平台和市场为艺术家展示和销售其作品提供了一个民主化的空间,减少了传统的进入壁垒,并使重新包容性的艺术生态系统。
然而,在机遇的同时,也存在需要应对的挑战。主要挑战之一是人工智能生成艺术的伦理和法律影响。当人工智能算法参与创作过程时,就会出现作者身份、所有权和版权问题。确定与人工智能生成的艺术品相关的权利和责任需要仔细考虑并建立明确的法律框架。
例如,于 2022 年 7 月推出测试版的 Midjourney 是一个通过 Discord 访问的平台,使用户能够根据书面提示创建图像。在很短的时间内,到 2023 年 12 月,它的 Discord 服务器上就积累了令人印象深刻的用户群,拥有1750 万成员,使其成为该平台上使用最广泛的服务器。此外,根据谷歌趋势,Midjourney 的受欢迎程度达到了最高水平。2023 年 2 月上旬。
根据最近的一项调查,发现27%的美国人有机会观看至少一件人工智能生成的艺术作品。这突显了人们对人工智能辅助创作的艺术品的曝光率和兴趣日益增长。在不可替代代币 (NFT) 领域,价值最高的人工智能生成的 NFT 以110 万美元的惊人价格售出,这表明市场对人工智能生成艺术品的价值和独特性的认可。
在体验过人工智能生成艺术的人中,56% 表示对这种艺术表现形式的享受和欣赏。这种积极的反应表明人工智能生成的艺术有能力吸引和吸引观众。此外,31% 的受访者认为人工智能有潜力创作出与人类艺术家同等水平的艺术作品,这表明对人工智能算法创造力的认可
但是,值得注意的是,76% 的受访者认为人工智能生成的艺术不符合传统艺术的资格。这种情绪反映了围绕人工智能背景下艺术的本质和定义正在进行的争论和不同意见。此外,只有一小部分(9%)的美国人认为,在 AI 艺术生成器中输入提示的个人应该获得所生成艺术作品的荣誉,这凸显了 AI 艺术领域作者身份和认可的复杂性。
就流行的 AI 艺术生成器而言,WOMBO 的 Dream 是目前全球使用最广泛的文本到图像 AI 艺术生成器。许多人工智能艺术生成器依赖于58.5亿照片的单个数据集,这有助于生成艺术作品的多样性和丰富性。值得注意的是,基于人工智能的平台 Stable Diffusion 拥有每天超过1000 万的令人印象深刻的用户群。于 2022 年 10 月推出,突显了其广泛的受欢迎程度和吸引力。
在 NFT 领域,今年最有价值的艺术品是 Beeple 的《Everyday》,它于 3 月份在佳士得拍卖行以惊人的6900 万美元价格成交。此次破纪录的拍卖展示了以 NFT 形式呈现的数字艺术日益突出的地位和价值,进一步推动了人工智能生成和基于区块链的艺术表现形式的不断发展。
主要要点
- 预计到 2033 年,全球人工智能艺术市场规模将达到403 亿美元预测期内的复合年增长率为28.9%,到 2023 年估值31.9 亿美元。
- 2023 年,基于云的细分市场在艺术市场人工智能中占据主导地位,占据了超过65%的份额。
- 2023 年,机器学习细分市场在人工智能艺术市场中占据主导地位,占据了超过40%的份额。
- 2023年,北美在人工智能艺术市场中占据了主导市场地位,占据了超过40%的市场份额,收入达到约12亿美元。
- 人工智能生成的画作在佳士得拍卖行以432,500美元的价格售出。
- 75%的艺术组织正在使用人工智能提出个性化推荐。
- 78%的艺术家相信人工智能将为视觉艺术世界带来新的审美可能性。
- 45%的人无法区分人类创作的艺术和人工智能创造的艺术艺术。
- 目前 29% 的数字艺术家正在使用人工智能。
- 在艺术品保护领域,人工智能正被用于预测ICT 艺术衰退的准确度为 86%。
- 截至 2022 年,美国近 60% 的现代艺术博物馆已纳入基于人工智能的装置或展览。
- 据估计,35% 的美术拍卖现在包括人工智能创作的艺术品。
- 人工智能已被用来重新创作或完成未完成的艺术作品根据专家评审,准确率85%。
- DeepArt 和 ArtBreeder 等人工智能艺术平台的用户群同比增长27%。
部署模式分析
2023 年,基于云的细分市场占据主导市场在人工智能艺术市场中占据领先地位,占据超过65%的份额。这种领先地位可归因于几个关键因素。基于云的解决方案提供了无与伦比的可扩展性,允许艺术家和机构访问大量计算资源,而无需或大量的硬件前期投资。这种灵活性对于处理大型数据集和复杂的人工智能模型特别有利,这对于创建复杂的人工智能生成艺术至关重要。
此外,基于云的平台提供无缝协作功能,使来自不同地理位置的艺术家能够实时协作。这培育了一个更具活力和包容性的艺术社区,有助于基于云的人工智能艺术工具的广泛采用。
基于云的部署的流行也是由其成本效益推动的。通过利用 Amazon Web Services (AWS)、Google Cloud 和 Microsoft Azure 等主要云服务提供商提供的即用即付定价模式,艺术家和组织可以更有效地管理其开支。
这种财务便利性使人工智能在艺术中的使用更加民主化,使小型工作室和独立艺术家无需大量资金即可进行探索和创新。l 约束条件。此外,基于云的解决方案通常具有集成的安全功能和定期更新,确保用户能够获得最新的进步并免受潜在的网络威胁。
技术分析
2023年,机器学习细分市场在艺术市场人工智能中占据主导地位,占据了40%以上的份额。该细分市场的领先地位很大程度上是由机器学习算法的多功能性和稳健性驱动的,这些算法能够分析大量数据以生成、解释和增强艺术品。
机器学习,特别是通过深度学习技术,可以通过从现有艺术品的广泛数据集中学习模式和风格来创作高度复杂和逼真的艺术作品。这种能力为艺术家开辟了新的途径,使他们能够尝试风格和技术这在以前是不可想象的。
机器学习的主导地位得到了其在艺术创作过程各个阶段(从最初的概念生成到最终执行)的应用的进一步支持。艺术家使用机器学习模型来产生新颖的想法,创造复杂的设计,甚至预测艺术界的趋势。
这项技术促进了人类创造力和机器精度的融合,从而产生美观和技术上令人印象深刻的创新成果。此外,机器学习算法可以通过识别人眼难以察觉的模式和异常来帮助修复和验证艺术品,从而保护文化遗产并确保艺术收藏品的完整性。
主要细分市场
通过部署模式
- 基于云
- 本地
技术
- 机器学习
- 计算机视觉
- 自然语言处理(NLP)
- 其他
驱动程序
艺术家和机构越来越多地采用人工智能
艺术家和机构越来越多地采用人工智能是艺术市场人工智能的重要驱动力。艺术家越来越多地将人工智能技术融入到他们的创作过程中,利用机器学习算法、神经网络和生成对抗网络 (GAN) 等工具来探索新的艺术视野。这些技术使艺术家能够创作出复杂而创新的作品,突破了传统艺术形式的界限。
例如,人工智能生成的艺术可以结合各种风格,预测艺术趋势,甚至创造全新的视觉表达形式。人工智能的这种整合不仅增强了艺术家的创作能力,而且使艺术创作民主化,使更广泛的受众能够使用先进的工具。
诸如此类的机构画廊、博物馆和拍卖行也在采用人工智能来改善其运营和产品。人工智能用于策展,帮助策展人分析大量数据来识别新兴趋势和艺术家。这将带来更具活力和吸引力的展览,吸引更广泛的观众。此外,人工智能技术有助于艺术品的鉴定和修复,确保文化遗产的保护。
人工智能在艺术机构中的使用预计将大幅增长,有助于人工智能在艺术市场的整体扩张。人工智能工具提高的效率和准确性支持这些机构维护和展示其藏品,最终增强公众的艺术体验。
限制
版权和道德问题
版权和道德问题严重限制了艺术市场中人工智能的发展。主要问题之一是模糊性围绕人工智能生成艺术的所有权和原创性。当人工智能创造一件艺术品时,就会引发关于谁拥有版权的问题——对人工智能进行编程的艺术家、人工智能本身,还是拥有人工智能技术的机构。
这种不确定性可能会导致知识产权保护方面的法律纠纷和挑战。例如,如果人工智能生成的艺术品复制了著名艺术家的风格,则很难确定它是否侵犯了现有版权。由于潜在的法律后果,这些复杂性可能会阻止艺术家和机构充分采用人工智能技术。
道德问题在限制市场方面也发挥着关键作用。人工智能在艺术中的使用引发了人们对人类创造力贬值以及人工智能创作缺乏真实性和情感深度的艺术潜力的质疑。批评者认为人工智能生成的艺术可能会破坏传统艺术形式的价值和独特的创意人类艺术家在他们的作品中引入的过程。
此外,人工智能可能被用来大规模生产艺术品,从而导致市场充斥着缺乏个性的同质作品。这些道德考虑可能会影响艺术界对人工智能的认知和接受度,因为艺术家和收藏家会权衡人工智能生成的艺术的文化和道德影响。
机遇
数字艺术和 NFT 的实施增加
数字艺术和不可替代代币 (NFT) 的实施增加为人工智能提供了重大机遇在艺术市场。数字艺术和 NFT 为艺术家提供了展示其作品并使其货币化的新平台,从而改变了传统艺术格局。人工智能技术使艺术家能够创作出更加复杂、创新和独特的数字作品,从而增强了这一转变。
机器学习算法和生成对抗网络 (GAN) 允许创造融合各种风格和元素的艺术,突破创造力的界限。这种能力不仅吸引了数字艺术家,还吸引了寻求独特和未来主义艺术品的收藏家和投资者。
近年来出现爆炸性增长的 NFT 市场为人工智能生成的艺术提供了一条利润丰厚的途径。 NFT 提供了一种安全且可验证的方式来拥有数字艺术,使艺术家能够将人工智能创作的作品作为独特的资产出售。这开辟了新的收入来源,使艺术家能够从他们的数字创作中获得可观的收入。
例如,NFT 市场在 2021 年上半年的估值达到25 亿美元,凸显了巨大的财务潜力。人工智能生成的艺术与 NFT 的独特性和安全性相结合,对于寻求创新和独一无二的作品的收藏家来说非常有吸引力。这种协同作用创造了一个强大的市场环境,人工智能可以在其中发挥作用。艺术可以蓬勃发展。
挑战
实施人工智能技术的成本更高
实施人工智能技术的成本更高,给艺术市场中的人工智能带来了显着的挑战。开发和部署先进的人工智能系统需要在硬件和软件方面进行大量的财务投资。对于许多艺术家和小型艺术工作室来说,这笔费用可能令人望而却步,限制了他们利用人工智能进行创意项目的能力。购买高性能计算系统的初始成本,以及持续的软件许可和更新费用,可能会迅速增加。
此外,操作和维护人工智能技术所需的专业技能往往需要聘请专家,这进一步增加了成本。这些财务障碍可能会限制人工智能在艺术界的广泛采用,特别是在新兴艺术家和小型机构中。
尽管存在这些挑战,人工智能技术的高成本也造成了人工智能在艺术市场中的独特机遇。例如,对具有成本效益且易于使用的人工智能解决方案的需求可能会推动该领域的创新。公司和开发人员有动力创建更实惠的人工智能工具和平台,以满足更广泛的受众。
这可能会导致基于订阅的模型、基于云的人工智能服务和开源软件的出现,从而减轻艺术家的经济负担。通过使人工智能技术更易于使用,这些解决方案可以使创作过程民主化,让更多的艺术家能够探索人工智能驱动的艺术并从中受益。
增长因素
- 技术进步人工智能技术的不断改进,例如机器学习和生成对抗网络(GAN),增强了创造、分析和策划艺术。
- 越来越多的艺术家采用:更多的艺术家正在尝试利用人工智能工具突破创意界限,形成创新的艺术形式和风格,吸引新的观众和收藏家。
- 机构整合:画廊、博物馆和拍卖行正在将人工智能纳入策展、认证和修复流程,提高效率和准确性。
- 数字艺术和 NFT 的兴起:数字艺术和不可替代代币 (NFT) 的流行提供了新的收入来源和平台人工智能创造的艺术,扩大市场覆盖范围和金融机会。
- 经济高效的基于云的解决方案:基于云的人工智能服务的可用性减少了对昂贵硬件的需求,并使更广泛的艺术家和机构更容易使用先进的人工智能工具。
- 协作和伙伴关系:科技公司和艺术机构之间加强合作促进了定制人工智能解决方案的开发,推动创新和市场增长。
- 增强的创作流程:人工智能技术实现了更加复杂和精致的艺术创作,对传统和数字艺术市场都有吸引力。
最新趋势
- 人工智能生成的艺术品:人工智能创作的作品越来越流行,艺术家们使用算法来创作新颖和新颖的作品。融合不同风格和技术的复杂艺术品。
- 人工智能作为创意合作伙伴:艺术家正在与人工智能工具合作,将其视为创作过程中的合作伙伴,而不仅仅是工具,从而创造出独特和混合的艺术形式。
- 互动和沉浸式艺术:人工智能被用来创造互动装置和沉浸式体验,通过动态和响应式艺术增强观众的参与度。
- 艺术中的人工智能修复:利用先进的人工智能技术进行修复和修复保存历史艺术品,提高准确性并减少修复时间。
- 定制和个性化:人工智能正在实现高度个性化的艺术体验,可以根据个人品味和喜好定制艺术品,吸引更广泛的受众。
- 区块链和 NFT:区块链技术和不可替代代币 (NFT) 与人工智能生成的艺术的集成正在创造验证、购买和销售数字艺术的新方式
- AI 策展展览:博物馆和画廊正在采用 AI 来策划展览、分析参观者偏好,并通过个性化推荐增强整体参观者体验。
- 道德 AI 艺术实践:越来越重视 AI 艺术创作中的道德考虑,包括作者身份、版权和负责任地使用 AI 问题。
区域分析
202年3、北美在艺术市场人工智能领域占据主导地位,占据超过40%份额,收入约12亿美元。这种领先地位可归因于几个关键因素。首先,该地区拥有强大的技术基础设施和高度集中的领先科技公司,这推动了人工智能等新技术的创新和采用。
此外,北美拥有充满活力的艺术文化,正在快速融合数字技术,为人工智能在艺术中的应用创造了沃土。对人工智能研究的广泛投资以及引领人工智能技术的顶尖大学和机构的存在对该地区的领先地位做出了重大贡献。这些机构经常与画廊和艺术家合作,探索新的数字艺术形式,突破人工智能在创意领域所能实现的界限。
Additi此外,政府对人工智能发展的支持和优惠政策也为人工智能驱动的艺术发展营造有利的环境发挥着至关重要的作用。在欧洲,人工智能在艺术市场的驱动力是对文化保护和利用技术实现艺术现代化的高度重视。
欧洲国家一直积极将人工智能与艺术事业相结合,利用人工智能通过互动装置和个性化艺术体验来增强博物馆和画廊的参观体验。该地区还受益于政府和欧盟对技术与艺术相结合的项目的资助,促进人工智能艺术领域蓬勃发展的发展环境。
重点地区和国家
- 北部美国
- 美国
- 加拿大
- 欧洲
- 德国
- 法国
- 英国
- 西班牙
- 意大利
- 俄罗斯
- 荷兰
- 欧洲其他地区
- 亚太地区
- 中国
- 日本
- 韩国
- 印度
- 澳大利亚
- 新加坡
- 泰国
- 越南
- 亚太地区其他地区
- 拉丁语美洲
- 巴西
- 墨西哥
- 拉丁美洲其他地区
- 中东和非洲
- 南非
- 沙特阿拉伯
- 阿联酋
- 中东和非洲其他地区
关键参与者分析
这些关键参与者通过提供增强创作过程的创新工具和平台,推动艺术市场中的人工智能向前发展。他们的贡献不仅改变了艺术的创作和消费方式,还通过让更广泛的艺术家和机构能够使用先进的人工智能技术来扩大市场。随着人工智能的不断发展,这些公司预计将在塑造艺术市场人工智能的未来方面发挥关键作用。
市场中的主要参与者
- OpenAI
- Adobe
- IBM
- Microsoft
- NVIDIA
- Amazon Web Services (AWS)
- Salesforce
- Autodesk
- Unity技术
- 索尼
- 腾讯
- 百度
- 其他主要参与者
近期进展
- 2023年9月,盖蒂图片社宣布推出一款商业上更安全并提供有竞争力的解决方案的生成式人工智能艺术工具
- 微软和 OpenAI 于2023 年 1 月通过旨在推进人工智能研究和商业化的多年期数十亿美元投资扩大了合作伙伴关系。此次合作包括开发专门的超级计算系统以及在 Microsoft 产品和 Azure 基础设施中部署 OpenAI 模型,从而增强上限生成式 AI 在各种应用中的能力,包括艺术和创造力。
- Adobe 和 Microsoft 还于2024 年 3 月宣布建立合作伙伴关系,将 Adobe Experience Cloud 工作流程与 Microsoft Copilot 集成,为营销人员带来生成式 AI 驱动的功能。这种集成旨在简化创意流程、提高生产力并促进协作,从而显着影响数字内容和艺术的创作和管理。
- NVIDIA于 2024 年 6 月推出了 Nemotron-4 340B 模型,这是一系列开放模型,用于生成用于训练大型语言模型 (LLM) 的合成数据。通过提供更高效的数据处理和模型训练,这一进步对于开发可应用于数字艺术和动画等创意领域的人工智能工具至关重要。





